İstanbul Sanat Dergisi, yeni sayısında yapay zekânın sanat dünyasındaki dönüştürücü etkisini mercek altına alırken, İstanbul’un kültürel belleğinden çağdaş sanatın yeni ifade biçimlerine uzanan kapsamlı bir içerik sunuyor. Dergi; sanatın farklı disiplinlerini, güncel sanatsal tartışmaları ve İstanbul’un kültürel zenginliğini bir araya getiriyor.
Derginin bu sayısında kapak dosyası olarak ele alınan “Yapay zekâ çağında sanat: Yaratıcılık kime ait?”; üretken yapay zekânın sanatçının rolünden telif haklarına, sanat eserinin değerinden müzelerin sergileme anlayışına kadar uzanan etkilerini sorguluyor. Bir eserin nasıl üretildiği, insan emeğinin yaratıcı süreçteki yeri ve yapay zekâ ile ortaya çıkan çalışmaların sanatsal değerinin nasıl değerlendirilmesi gerektiği gibi sorular, dosyanın temel tartışma başlıklarını oluşturuyor.
İSTANBUL’UN KÜLTÜREL BELLEĞİNE YENİ BAKIŞLAR
Derginin güncel kültür-sanat gündeminde İstanbul’un tarihi mekânları ve sanat yaşamındaki dönüşüm de önemli bir yer tutuyor. Kabataş’ta kapılarını açan İstanbul Boğaz Müzesi, Boğaz’ın tarihsel ve kültürel hafızasını sanat eserleri ve arşiv belgeleri üzerinden yeniden ele alırken; 14 yılın ardından yeniden açılan Muammer Karaca Tiyatrosu, kentin sahne sanatları belleğini geleceğe taşıyan bir buluşma noktası olarak öne çıkıyor. Contemporary Istanbul’un 21. edisyonu ise uluslararası galerileri, sanatçıları ve koleksiyonerleri İstanbul’da bir araya getiren güncel sanat ortamını farklı yönleriyle değerlendiriyor.
SANATÇILARIN DÜNYASI VE ÜRETİM SÜREÇLERİ
İstanbul Sanat Dergisi’nin yeni sayısı, farklı disiplinlerde üretim yapan sanatçıların düşünce dünyalarına ve yaratım süreçlerine de odaklanıyor. Minju Kim, Kowalski, Rhiannon Rebecca Salisbury, Ben Crawford, Adewole Afeez Damola ve Abdurrahim Güney’in sanat pratiklerinin yanı sıra küratör Gizem Günaçtı ile gerçekleştirilen söyleşi, güncel sanatın farklı yaklaşımlarını gündeme taşıyor. Adviye Bal, Acemyan, Nihal Konçu Akhuy, Berna Yörük, Mehmet Babat, Şevket Kütle ve Adnan Doğan gibi sanatçıların üretimlerine odaklanan yazılar da sanatın insan, bellek, kimlik ve toplumsal yaşamla kurduğu ilişkiyi farklı perspektiflerden inceliyor. Mimarlık alanında Kerem Piker ile yapılan söyleşi ise tasarımı bir düşünce üretme pratiği olarak ele alıyor.
SERGİLERDEN SANAT TARİHİNE UZANAN İÇERİKLER
Yeni sayıda güncel sergi haberleri ve sanat tarihi odaklı dosyalar da geniş yer buluyor. Frank Bowling’in eserlerini İstanbul’da ilk kez izleyiciyle buluşturan Pera Müzesi sergisinden Salt Beyoğlu’ndaki Özer Kabaş seçkisine, Borusan Contemporary’deki “Perili | Haunted” sergisinden Hakan Gürbüzer’in “Metanoia” başlıklı kişisel sergisine kadar farklı etkinlikler okurlara aktarılıyor. Bedri Rahmi Eyüboğlu’nun kamusal alandaki sanatı, Van Gogh’un uzun yıllar özel koleksiyonda kalan “Çiçek Açmış Kestane Ağaçları” tablosu ve İstanbul’un geçmişini farklı bir bakışla ele alan çalışmalar da sayının öne çıkan konuları arasında bulunuyor.
ÇOK YÖNLÜ BİR PERSPEKTİF
İstanbul Sanat Dergisi, 25. sayısında geçmişin kültürel mirasıyla günümüzün yaratıcı arayışlarını bir araya getirerek okurlarını sanat üzerine yeniden düşünmeye davet ediyor. Yapay zekânın açtığı yeni tartışmalardan sanatçıların kişisel anlatılarına, İstanbul’un değişen kültür mekânlarından uluslararası sanat gündemine uzanan içerikleriyle dergi, sanatın bugünü ve geleceği üzerine çok yönlü bir perspektif sunuyor.
AKREDİTE VE ULUSLARARASI ERİŞİMLİ YAYIN
2024 yılı itibarıyla T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı’na akredite yayınlar arasına giren İstanbul Sanat Dergisi, Türkiye’de ve yurt dışında çok sayıda kütüphaneye, kurum ve koleksiyona ulaşıyor. K-İletişim Yayınlar Grubu tarafından üç ayda bir yayımlanan dergi, kültür ve sanat alanında sürdürülebilir bir referans kaynağı oluşturmayı hedefliyor.
- İstanbul Sanat Dergisi ile diğer yayınlarımızı aşağıdaki link üzerinden inceleyebilir ve aynı gün kargo ile adresinize sipariş verebilirsiniz: https://www.kiletisimyayinlari.com
